-ART BOOK
2023-
-ART BOOK-
-2021-

À PROPOS

WORK

SÉRIE "Mémoire déchirée"

FR / Cette série à l’huile explore l’idée d’établir un parallèle entre la déchirure du papier et la déchirure de la mémoire, du souvenir. Derrière ces déchirures apparentes, je dévoile une juxtaposition de souvenirs, certains enveloppés dans des fonds sombres et d’autres plus explicites, intimes. Mon intention est de capturer la fragilité de la mémoire, tout en suggérant la complexité des souvenirs qui se superposent, se chevauchent et s’effacent. À travers cette série, je cherche à susciter des émotions et des réflexions sur la nature éphémère de nos expériences mémorielles et les multiples couches de notre histoire personnelle qui se superposent pour former notre identité.

 

ENG/ This oil series explores the idea of ​​establishing a parallel between the tearing of paper and the tearing of memory, of remembrance. Behind these apparent tears, I reveal a juxtaposition of memories, some enveloped in dark backgrounds and others more explicit, intimate. My intention is to capture the fragility of memory, while suggesting the complexity of overlapping, overlapping and fading memories. Through this series, I seek to provoke emotions and reflections on the ephemeral nature of our memory experiences and the multiple layers of our personal history which overlap to form our identity.

SOUVENIR ENVOLÉ

Technique : Huile sur toile  / Support : Toile 70 x 100 cm 

SÉRIE "PERSONELLE"

PAULINE

Technique : Huile sur toile  / Support : Toile 70 x 100 cm 

TRAGICOMIQUE

Technique : Huile sur toile  / Support : Toile 100 x 70 cm 

SÉRIE "Noctambule"

FR/ Longtemps la nuit a été un « non-jour » : cet espace temps sauvage, inculte et asocial par excellence. La « diurnisation de la nuit » (Luc Gwiazdzinski ) a beau percer depuis plus d’un siècle ses secrets de lumières et de néons, d’enseignes et de vitrines, la nuit n’en garde pas moins sa part de poésie. Elle a ses adeptes.

Le travail de Max Rodeo rend hommage à ce moment où la ville change de visage et tombe le masque : Quand elle se strie d’ombres, et que les lueurs clignotent et scintillent dans l’air épais des villes; Quand un réverbère ou les reflets éclairés d’une vitrine offrent un hypothétique Salut à tous celles et ceux qui ont soif de quelque chose dans la nuit, d’un peu à boire, d’une cigarette, d’espoir, ou d’amour… Oasis urbaines, dans un monde sans Dieu.

A travers plusieurs médias, et sur plusieurs supports, Max Rodeo cherche à capturer l’instant de la lumière, ce moment quasi-épiphanique qui révèle la nuit à elle-même en même temps qu’elle l’humanise. Ses dessins au crayon définissent le cadre de la rue et ses devantures, en contraste fort, comme terrain privilégié de recherche. A la façon des camera obscura des peintres de la Renaissance, les œuvres rétroéclairées mêlant dessin et collages recréent les sensations du dehors dans un dispositif scénographique expérimental et concret.

A l’huile sur toile, sur grands formats, l’artiste s’inscrit dans une grammaire picturale qui emprunte à la fois au réalisme urbain du street art dont il est issu, et à une tendance plus sensitive. Il propose un regard et suggère des sensations visuelles, suggérant éventuellement des narrations interrompues dans ce qui n’appartient plus tout à fait à la ville, mais qui est l’espace propre de la noctambulation.

 

ENG/

For a long time, the night has been a « non-day »: a wild, uncultivated, and inherently antisocial period. Despite the « dayization of the night » (Luc Gwiazdzinski) piercing its secrets of lights, neons, signs, and shop windows for over a century, the night retains its poetic essence. It has its devotees.

Max Rodeo’s work pays tribute to that moment when the city changes its face and drops its mask: when it is striped with shadows, and glimmers twinkle in the thick air of the cities. When a streetlamp or the illuminated reflections of a shop window offer a hypothetical greeting to all those who thirst for something in the night—be it a drink, a cigarette, hope, or love. Urban oases in a godless world.

Through various media and on multiple surfaces, Max Rodeo seeks to capture the instant of light, that quasi-epiphanic moment that reveals the night to itself while humanizing it. His pencil drawings define the framework of the street and its facades, in strong contrast, as a privileged research field. Similar to the camera obscura of Renaissance painters, backlit works combining drawings and collages recreate the sensations of the outside world in an experimental and concrete scenographic device.

In oil on canvas, on large formats, the artist aligns himself with a pictorial grammar borrowing from both the urban realism of street art, from which he originates, and a more sensitive trend. He offers a perspective and suggests visual sensations, potentially hinting at interrupted narratives in what no longer entirely belongs to the city but is the distinct space of noctambulation.

Romance Urbaine

Technique : Huile sur toile   / Support : Toile 120 x 80 cm  / Encadrement : Caisse américaine 

Spätkauf

Technique : MIXE, dessin, découpes, calques et lumières  / Support :  Papier 50 x 70 cm  / Encadrement : Sous verre 

MARKET EXPRESS

Technique : MIXE, dessin, découpes, calques et lumières  / Support :  Papier 50 x 70 cm  / Encadrement : Sous verre 

TABAC 13006

Technique : MIXE, dessin, découpes, calques et lumières  / Support :  Papier 30 x 30 cm  / Encadrement : Sous verre 

NOCTAMBULE

Technique : Huile sur toile  / Support : Toile 162 x 130 cm  / 

PARKING

Technique : Huile sur toile  / Support : Toile 50 x 70 cm  / Caisse américaine bois

BIG PHARMA

Technique : Huile sur toile  / Support : Toile 50 x 50 cm  / 

DRUGST*RE

Technique : Huile sur toile  / Support : Toile 50 x 70 cm  / Encadrement : caisse américaine.

Welcome outside

Technique : Huile sur toile  / Support : Toile 50 x 70 cm  / Encadrement : caisse américaine.

Art sucks

Technique : Peinture acrylique / Support : Toile 50F / Format : 89 X 116 cm

Fumigènes 1

Technique : Peinture acrylique / Support : Toile 40F / Format : 81 X 100 cm

Fumigènes 2

Technique : Peinture acrylique / Support : Toile 40F / Format : 81 X 100 cm

KIOSK

Technique : Peinture à l’huile / Support : Papier Arches 300 gr – grain fin / Format : Papier 23 cm x 31 cm/ Marie-louise : 23 x 16,5 cm  (intérieur)  28 cm x 35 cm (extérieur)

OPEN 24

Technique : Peinture acrylique / Support : Papier Arches 300 gr – grain fin / Format : Papier 23 cm x 31 cm/ Marie-louise : 23 x 16,5 cm  (intérieur)  28 cm x 35 cm (extérieur)

RECHERCHES

BERLIN

Technique : Peinture acrylique/ Support : Papier Arches 300 gr – grain fin / Format : Papier 23 cm x 31 cm/ Marie-louise : 23 x 16,5 cm  (intérieur)  28 cm x 35 cm (extérieur)

MARSEILLE
SHANGAI

Technique : Peinture acrylique/ Support : Papier Arches 300 gr – grain fin / Format : Papier 23 cm x 31 cm/ Marie-louise : 23 x 16,5 cm  (intérieur)  28 cm x 35 cm (extérieur)

MARSEILLE

Technique : Aquarelle / Support : Papier Arches 300 gr – grain fin / Format : Papier 23 cm x 31 cm/ Marie-louise : 23 x 16,5 cm  (intérieur)  28 cm x 35 cm (extérieur)

MARSEILLE

Technique : Aquarelle / Support : Papier Arches 300 gr – grain fin / Format : Papier 23 cm x 31 cm/ Marie-louise : 23 x 16,5 cm  (intérieur)  28 cm x 35 cm (extérieur)

TUNIS

Technique : Aquarelle / Support : Papier Arches 300 gr – grain fin / Format : Papier 23 cm x 31 cm/ Marie-louise : 23 x 16,5 cm  (intérieur)  28 cm x 35 cm (extérieur)

ZAC

Technique : Aquarelle / Support : Papier Arches 300 gr – grain fin / Format : Papier 23 cm x 31 cm/ Marie-louise : 23 x 16,5 cm  (intérieur)  28 cm x 35 cm (extérieur)

SÉRIE "LOADING PLEASE WAIT"

Loading please wait 1

Technique : Huile sur toile  / Support : Toile 50 x 70 cm  / Encadrement : caisse américaine.

FR / La série « Loading please wait » est une série d’oeuvres en chargement (le rond blanc au centre représentant l’icône de chargement d’une image ou d’une vidéo sur nos smartphones). Figée par la peinture l’image reste floue et dégradée. C’est une sorte de pied de nez à la manière dont nous avons de consommer l’art et l’image en général

 

ENG : The « Loading please wait » series is a series of works in loading (the white circle in the center representing the icon of loading an image or a video on our smartphones). Frozen by the paint, the image remains blurry and degraded. It’s a kind of snub to the way we consume art and image in general.

Loading please wait 1

Technique : Huile sur toile  / Support : Toile 50 x 70 cm  / Encadrement : caisse américaine.

FRANCS COLLEURS

Le collectif 9ème Concept invite 46 artistes français et internationaux à travailler avec eux autour d’une forme graphique commune

Ce projet permet de créer et fédérer une communauté artistique et de mettre en avant la force plastique et graphique de la scène urbaine. Il donne l’occasion au public d’investir la rue de manière ludique et créative en lui offrant une vision décomplexée du monde de l’art. Le projet propose sur l’année des temps forts récurrents comme des collages collectifs de gouttes géantes, des opérations de stickage massif et des soirées interactives.

Initié en 2015, le projet se verra chaque année être reconduit et invitera à chaque fois une nouvelle sélection d’artistes pour intégrer cette communauté qui se veut exponentielle avec le temps.

« Jungle behind the wall » est une oeuvre réalisée en collaboration avec Neur1

 

Liens Utiles sur le projet 

RADAR ST

9eme concept 

NEUR-1

AUTRES

Partir en fumé

Typographie 

Partir en fumée

Technique : Gomme sur papier brulé et allumette consumée / Support : Papier Arches 300 gr – grain fin / Format : Papier 23 cm x 31 cm/ Marie-louise : 23 x 16,5 cm  (intérieur)  28 cm x 35 cm (extérieur)

Installation " ARTYFY GALLERY " Hong Kong 2014

Technique : Bois découpé, peint à l’encre noir  

Installation "Galerie Éhémère" Montpelier 2016

Technique : Bois découpé, peint à l’encre noir 

Installation "atelier" 2016

À PROPOS

WORK

SÉRIE "MÉMOIRE DÉCHIRÉE"

Cette série à l’huile explore l’idée d’établir un parallèle entre la déchirure du papier et la déchirure de la mémoire, du souvenir. Derrière ces déchirures apparentes, je dévoile une juxtaposition de souvenirs, certains enveloppés dans des fonds sombres et d’autres plus explicites, intimes. Mon intention est de capturer la fragilité de la mémoire, tout en suggérant la complexité des souvenirs qui se superposent, se chevauchent et s’effacent. À travers cette série, je cherche à susciter des émotions et des réflexions sur la nature éphémère de nos expériences mémorielles et les multiples couches de notre histoire personnelle qui se superposent pour former notre identité.
SOUVENIR ENVOLÉ

Technique : Huile sur toile  / Format:  70×100 cm  

SOUVENIR NOCTURNE

Technique : Huile sur toile  / Format:  70×100 cm  

SOUVENIR GLACIAL

Technique : Huile sur toile  / Format:  50×70 cm  

SOUVENIR D'AUTOMNE

Technique : Huile sur toile  / Format:  70×100 cm  

SÉRIE "PERSONNELLE"

PAULINE

Technique : Huile sur toile  / Format:  70×100 cm  

TRAGICOMIQUE

Technique : Huile sur toile  / Format:  100×70 cm  

SÉRIE "NOCTAMBULE"

Longtemps la nuit a été un « non-jour » : cet espace temps sauvage, inculte et asocial par excellence. La « diurnisation de la nuit » (Luc Gwiazdzinski ) a beau percer depuis plus d’un siècle ses secrets de lumières et de néons, d’enseignes et de vitrines, la nuit n’en garde pas moins sa part de poésie. Elle a ses adeptes. Le travail de Max Rodeo rend hommage à ce moment où la ville change de visage et tombe le masque : Quand elle se strie d’ombres, et que les lueurs clignotent et scintillent dans l’air épais des villes; Quand un réverbère ou les reflets éclairés d’une vitrine offrent un hypothétique Salut à tous celles et ceux qui ont soif de quelque chose dans la nuit, d’un peu à boire, d’une cigarette, d’espoir, ou d’amour… Oasis urbaines, dans un monde sans Dieu.
ROMANCE URBAINE

Technique : Huile sur toile  / Support : papier 120×80 cm / 

SPATKAUF

Technique : MIXTE dessin , découpes, calques, éclairage  / Support : papier 50 x 70 cm / Encadrement : Sous verre 

MARKET EXPRESS

Technique : MIXTE dessin , découpes, calques, éclairage  / Support : papier 50 x 70 cm / Encadrement : Sous verre 

Noctambule

Technique : Huile sur toile  / Support : Toile 162x130cm

Art sucks

Technique : Peinture acrylique / Support : Toile F50 / Format : 89 X 116 cm

Welcome outside

Technique : Huile sur toile / Support : Toile 50 x 70 cm / Encadrement : Caisse américaine

DRUGST*RE

Technique : Huile sur toile / Support : Toile 50 x 70 cm / Encadrement : Caisse américaine

BIG PHARMA

Technique : Huile sur toile / Support : Toile 50 x 50 cm / Encadrement : Caisse américaine

PARKING

Technique : Huile sur toile / Support : Toile 50 x 70 cm / Encadrement : Caisse américaine

Fumigène 1

Technique : Peinture Acrylique / Support : Toile 80 x 100 cm 

Fumigène 2

Technique : Peinture Acrylique / Support : Toile 80 x 100 cm 

Kiosk
Technique : Peinture à l’huile / Support : Papier Arches 300 gr – grain fin  / Format : Papier 23 cm x 31 cm/ Marie-louise : 23 x 16,5 cm  (intérieur)  28 cm x 35 cm (extérieur)  
Superette 2
Technique : Peinture acrylique / Support : Papier Arches 300 gr – grain fin  / Format : Papier 23 cm x 31 cm/ Marie-louise : 23 x 16,5 cm  (intérieur)  28 cm x 35 cm (extérieur) 
 
 
Série de croquis préparatoires
Technique : Crayon gras / Support : Papier Arches 300 gr – grain fin  / Format : Papier 23 cm x 31 cm/ Dessin : 12 x 12 cm 
 

SÉRIE "LOADING"

Loading please wait 2

Technique : Huile sur toile  / Support : Toile 50 x 70 cm  / Encadrement : caisse américaine.

Loading please wait 1

Technique : Huile sur toile / Support : Toile 50 x 70 cm / Encadrement : Caisse américaine

FRANCS COLLEURS

AUTRES

Partir en fumée

Technique : Gomme sur papier brulé et allumette consumée / Support : Papier Arches 300 gr – grain fin  / Format : Papier 23 cm x 31 cm/  

Partir en fumée

Recherche typographique. 

Installation #1

Technique : Bois découpé + peinture